Posso dizer que a censura não afetou o meu trabalho
antes do início da revolução. Mas isso não é necessariamente
verdade para outros cineastas, que poderão falar de suas experiências.
Mas para mim, aquilo que agora se referem como censura no Irã
deve ser considerado restrições religiosas.
A censura normalmente acontece quando não há regras estabelecidas.
Algumas pessoas podem decidir tirar algumas cenas de um filme.
Mas agora sabemos que existem leis que exigem que mulheres
não apareçam sem um lenço, nem mesmo usando
um lenço frouxo.
Há também leis bem severas sobre carícias.
Em geral, não posso dizer que não nos censuramos nós mesmos.
Mas posso afirmar que rapidamente tomamos conhecimento das leis
e então podemos nos adaptar às circunstâncias
e fazer nossos filmes.
Eu fiz todos os filmes que desejei fazer até agora.
Não fiz nenhum deles simplesmente porque quis
lograr os códigos e transformar uma história banal num filme.
Em geral, não escolho temas que envolvam maridos e mulheres
num apartamento ou num quarto.
Pois quando faz um filme, precisa acreditar
na história. Juntamos uma série de mentiras
para alcançar um verdade maior.
Por exemplo, para mostrar a verdade de uma família,
não precisamos usar uma família de verdade.
Podemos pegar o marido de um lugar, a mulher
de outro, tomar uma criança emprestada e alugar um apartamento.
Mas a combinação de todos esses elementos deve nos dar
uma definição precisa da família.
E a definição é bastante clara para todos nós.
É uma unidade em que as pessoas têm uma relação
de total privacidade e segurança um com o outro.
Uma criança não teria quaisquer projeções sobre a mãe;
os maridos, nenhum problema com o cabelo das esposas.
Mas e se eu olhasse através de meu visor
e percebesse que esta não é uma família verdadeira?
Elas não têm nenhuma relação verdadeira uns com as outras.
Trabalhamos com muito afinco para mostrar que a despeito dessas "mentiras"
tentamos demonstrar um conceito, o conceito de uma família.
Então não vou conseguir definir uma família quando perceber
que não posso mostrá-la da maneira que eu a vivenciei.
Lembro-me de que meu pai via o cabelo de minha mãe.
Quando eu era criança, não tinha nenhum problema em acariciar a minha avó.
Então essa será uma família que não conheço,
e uma vez que não conheço, não poderei tocá-la.
Com isso, quero dizer que automaticamente evitei
pensar em relações entre mulher e homem
em lares. Talvez seja por isso que eu inconscientemente
acabe por sempre fazer filmes em aldeias.
O problema da censura sempre existiu.
Especialmente quando estou fora do Irã, a primeira
ou segunda pergunta é em geral acerca da censura.
No Ocidente, quando me perguntam sobre a censura no Irã, fico ofendido.
Acham que somos um país de terceiro mundo com um tipo
de censura inacreditável e que trabalhamos em condições terríveis.
Mas quando penso sobre isso, concluo que sempre tivemos
de enfrentar o problema da censura, não apenas como cineastas,
mas como cidadãos iranianos. Sempre tivemos censura.
Começa em nossas família, quando não podemos dizer aquilo que pensamos
porque nossos pais decidem o que é certo e o que é errado para a gente.
Há, nas escolas, disciplinas ainda mais rígidas -
todo tipo de censura educacional.
E assim é até que encontremos um espaço em nossas profissões -
a profissão do cineasta, por exemplo.
Então, na minha cabeça, a censura não é algo
que nos perturba terrivelmente, porque encontramos uma maneira de evitá-la.
Para falar a verdade, a nação aprendeu como lidar com ela,
e nós, como cineastas, como quaisquer outros profissionais,
aprendemos como contornar qualquer força impositiva
e de certa maneira fazer o que queremos. Isso é uma realidade.
Especialmente em nosso caso, o cinema é o meio de expressão de um diretor.
E quanto mais um cineasta se sente pressionado por
conta da natureza de seu trabalho, tanto mais ele se sente forçado
a encontrar soluções melhores e encontrar novos meios de expressão.
Tenho um amigo arquiteto que sempre fala que alguns dos terrenos
em que construiu nos últimos 20 anos eram bastante irregulares.
Toda vez que lhe pedem para apontar os prédios que desenhou,
ele menciona os que foram construídos nesses terrenos porque
as áreas estavam fora dos padrões, o que o forçou a encontrar
soluções criativas para usá-las.
Foi assim que conseguiu fazer algo de original.
No que respeita a filmes ou à arte em geral, é verdade que a arte nasce
da dificuldade ou das circunstâncias desfavoráveis do artista.
Digo isso com muita cautela, especialmente quando fora do Irã,
pois acho que posso estar justificando restrições
ou dizendo que a censura não é um problema.
As pessoas podem pensar que falo essas coisas por medo,
ou talvez por conta de uma atitude favorável que tenho em relação
ao meu país e a seu governo. Quando estou fora de meu país,
não quero ouvir comentários depreciativos acerca dele.
Acho que, mesmo que tenhamos censura no Irã,
nós é que devemos lidar com isso. Como dizia o meu pai,
se quebrar a cabeça, é melhor que a quebre no seu chapéu.
Não devemos falar sobre isso fora de nosso país porque
não há vantagem nenhuma nisso - ninguém pode desfazer nossos nós
ou resolver nossos problemas.
Por essa razão, nunca falo sobre censura fora do Irã,
especialmente para repórteres estrangeiros.
Geralmente, retruco: vocês também não têm censura?
O governo censura, mas também dá assistência financeira.
Por conta da reação positiva que tenho tido nos últimos anos
em minha vida profissional e pessoal, costumo dizer que
não tenho tido problemas com a censura.
Não é que eu a apoie; simplesmente digo para o censores:
façam o seu trabalho e nós faremos o nosso.
No final da análise, é o nosso trabalho que sobrevive.
Os festivais internacionais, pelo que posso dizer,
deu-nos apoio
e auto-confiança.
Quando temos auto-confiança,
tornamo-nos mais audazes e experimentamos coisas novas.
Não temos muito apoio em nosso país.
Quando quer que um filme sai um pouco dos padrões convencionais,
temos de lidar com a cegueira
e o conhecimento limitado de alguns críticos.
Esse críticos raivosos, que normalmente têm uma presença forte
nos meios de comunicação atacam os filmes de maneira feroz.
Algumas vezes até conseguiram manipular
a percepção das pessoas ou mesmo dos produtores do filme.
Fora do Irã, deram mais atenção
a outros aspectos dos filmes,
e deram-nos a nós mais auto-confiança.
Não posso negar isso, mas posso garantir
que essa auto-confiança não fez com que eu mudasse
o meu estilo ou as técnicas que uso para tornar meus filmes mais
agradáveis ao gosto dos críticos ocidentais.
Quando faço um filme, é o conteúdo
que determina o seu estilo.
Não tenho a habilidade de mudar nada
para fazer com que um filme se torne mais agradável aos olhos ocidentais
ou aos críticos ou aos festivais.
Cada filme é construído em cima de suas próprias exigências.
Não é de maneira consciente, mas agora que as pessoas podem ver os
meus filmes como parte de um conjunto maior, parece que todos eles falam
sobre a mesma coisa.
Alguém uma vez disse que todo cineasta faz basicamente
apenas um filme em sua carreira, mas de maneira fragmentada,
de modo a oferecê-lo em capítulos cinematográficos ao seu público
dentro de um período de tempo.
É difícil falar das coisas de que gosto,
porque está tudo em meus filmes.
É mais fácil para mim falar das coisas de que não gosto.
Isso você não vai ver em meus filmes.
De uma maneira geral, não gosto de contar histórias.
Não gosto de mover o espectador emocionalmente ou de dar conselhos.
Não gosto de subestimá-lo ou
de oprimi-lo com culpas.
Esses são o tipo de coisa de que não gosto nos filmes.
Acho que um bom filme é aquele que tem um poder duradouro,
e sobre o qual começa a reconstruir assim que sai do cinema.
Há muitos filmes que parecem ser maçantes,
mas são filmes decentes. Por outro lado,
há filmes que te prendem à cadeira e te desconcertam
tanto que você acaba esquecendo tudo,
mas depois você se sente ludibriado.
Esses são os filmes que mantém as pessoas reféns.
Eu detesto os filmes feitos de maneira a
manter a audiência refém e a provocá-la.
Prefiro aqueles que botam as pessoas a dormir no cinema.
Acho que esses acabam por ser bons pois pelo menos provocam uma soneca
e não perturbam
o público depois que sai do cinema.
Alguns filmes provocaram-me sono no cinema,
mas mantiveram-me acordado à noite,
e permaneceram em minha cabeça na manhã seguinte
e por semanas a fio.
Esses são o tipo de filmes de que gosto.
Alguém me disse que meus personagens são todos anormais
de uma maneira ou de outra. Que todos se desviam da norma.
A criança no filme "O Viajante",
Mr. Firoozkoohi em "O Relato", Hussein Sabzain em "Close-up",
Hussein em "Através das Oliveiras",
todos os meus personagens... Hussein em "A Experiência",
as crianças em "A Roupa de Casamento". Observo que,
mesmo sem querer, sinto atração por pessoas singulares.
Uma vez que não dá para colocar todo mundo na frente das câmeras,
temos de optar por pessoas especiais ou por pessoas comuns
em circunstâncias especiais.
O que o fato de serem especiais nos diz? Faz-nos lembrar
que somos como elas e essa é a razão porque um filme é feito.
Uma só pessoa participa do filme, mas o filme acaba por transmitir uma mensagem
para milhares de pessoas. Na verdade, tanto o diretor quanto o ator têm algo
em comum com o público. Isso comumente prova que se
o ator por exemplo é anormal, então todos os que assistem ao filme
são também anormais, porque se não tivessem essa anormalidade
dentro de si, como poderiam reconhecê-la nos outros?
Falar sobre as diferenças entre ilusão e realidade
seria algo tão complexo que eu não saberia por onde começar.
Não dá para dizer como eu experimento esses elementos
em meu trabalho e na minha vida,
quando descobri que parte de mim é realidade
e que parte é ilusória, ou porque lancei-me neste jogo de vacilação
entre realidade e ilusão em minha vida,
não necessariamente como cineasta.
Descobri que isso não se limita apenas a cineastas
ou intelectuais. Todos participam. A capacidade
de sonhar é a característica humana mais importante,
compartilhada não de maneira proporcional, mas suficiente para cada.
Embora todos nós sonhemos, apenas um de nós pode falar de nossos sonhos.
A imaginação é uma das dádivas mais distintas e extraordinárias
outorgadas aos seres humanos. Estamos cientes de outros sentidos,
como o da visão, do paladar e da audição, e somos gratos por eles.
Entretanto, aparentemente não nos apercebemos que possibilidades imensas
estão abertas para nós através da imaginação.
Qual é a função do sonho? De onde vem?
Por que temos o poder de sonhar? E porque devemos sonhar?
Se não tem uma função em nossas vidas,
qual é então o seu sentido? Eu finalmente encontrei um sentido.
Quando recorremos ao sonhor? Nos períodos em que estamos infelizes
com o que nos rodeia. E quão extraordinário é saber que
nenhum ditador no mundo pode controlar nossos sonhos?
Nenhum sistema de inquisição pode controlar nossas fantasias.
Podem nos jogar na cadeia, mas ainda terá a habilidade
de cumprir a sua pena fora da prisão sem que ninguém
consiga prendê-lo. Através da imaginação, pode ultrapassar
os muros da prisão sem deixar sequer uma pista,
e pode voltar sempre. Agora a pergunta é
uma vez fora, por que voltar? Isso tem a ver com a credibilidade
da realidade - tem de voltar
e ver o que é a realidade.
Na verdade, através dos sonhos, pode ter a oportunidade de tolerar
algumas das misérias inalteráveis da vida.
Você sai, sonha,
recarrega-se e volta.
É como estar numa sala lotada e abrir a janela.
Deixa que o ar entre e então respira.
Tenho para mim que nossos sonhos são janelas em nossas vidas
e o significado do cinema é justamente a semelhança que tem com essa janela.
É importante que o cameraman saiba disso, uma vez que a violência jamais
será ignorada no cinema norte-americano. Uma coisa importante que o Tarantino
fez foi encontrar uma maneira de ao menos fazer piada da violência,
e isso acaba por desfazer toda a tensão gerada pela violência.
No início, não tinha nenhuma intenção de fazer filmes sobre crianças.
Comecei a fazer filmes sobre crianças por conta de meu emprego
no Instituto para o Desenvolvimento Intelectual
das Crianças e dos Adolescentes.
Comecei a minha carreira fazendo comerciais.
Se ainda tivesse fazendo comerciais,
teria me perguntado sobre o meu interesse por comerciais.
Enquanto fazia filmes para crianças,
fui, aos poucos, desvendando-as.
Nos 20 anos em que trabalhei com crianças,
descobri como são agradáveis e despachadas,
e como seus ponto de vistas são em geral mais acertados e
mais interessantes que os dos adultos.
As crianças são como a sálvia, sobre a qual lemos nos livros.
Vivem como ela. São extremamente oportunistas,
no bom sentido.
E é por isso que eu as admiro.
Apesar de não mais fazer filmes sobre ou para crianças,
penso que fui influenciado pelo tempo
que passei trabalhando com elas.
Meus filmes têm muitas características que remetem ao mundo infantil.
Refletem uma filosofia de vida
bastante simples e quase infantil.
Procuro encarar o mundo e a vida
sob o ponto de vista de uma criança.